Первое выступление Sugar в концертном зале удивило и поразило поклонников группы, которая отправилась вместе с ними в волшебное музыкальное путешествие.
antlion style стал особенным концертом для Sugar: он был первым, который проходил в зале с креслами. В этом выступлении они изменили свой классический visual kei стиль, превратив его в смесь множества стилей, которые, кажется, были взяты из каждой декады двадцатого столетия. Атмосфера джазового клуба Duo Music Exchange подходила к этому идеально, кресла стояли ровными рядами по направлению к сцене, на которой Sugar в темных готических костюмах должны были представить совершенно другой, новый сет.
Вечер начался с rotten words for dear и Toiki meku shitsudo, представляя публике страстный аромат джаза этого вечера. Было странно, и это даже немного отвлекало, услышать эти необычные обработки агрессивных ранее песен. В зале раздался фанк бит 70-х, и началась Berry под аккомпанемент звучания электронного органа, что создавало эффект 60-х и размывало границы десятилетий в стремительном водовороте музыки. Толпа, хранившая молчания до этого момента, начала хлопать, сидя на своих местах. Но сюрпризы не прекращались - Aku no hana saku yume no mata yume задала совсем другое направление, как будто ее играл джазовый биг бэнд. Сначала вокал Loki казался немного странным, затем он идеально вписался в мелодию. Фанковые джазовые аранжировки типично тяжелого репертуара Sugar все еще продолжали звучать очень эксцентрично. Когда группа играла Aku no jana saku, можно было расслышать определенные характерные для visual kei элементы под звуком, который как будто доносился из заполненного табачным дымом клуба 30-х годов. Красивое мгновение спокойного перехода от Aku no hana saku к JAM - все затихло на секунду, только пианино продолжало играть сладкую, мягкую мелодию. Когда она постепенно переросла в мотив JAM, к ней присоединилась сметающая все прогрессив рок гитарная партия от SIZNA, затем все это странным образом превратилось в музыку в стиле чарльстона 20-х годов. Несмотря на то, что было сыграно всего пять песен, выступление Sugar уже содержало в себе множество сюрпризов, благодаря тому, что группа постоянно обращалась к музыкальной истории 20 века. Вокал Loki стал заметно богаче с ходом концерта, более чисто сочетаясь с музыкой.
Sugar сделали паузу, чтобы представить специально приглашенных для этого концерта музыкантов: клавишника Yoshino и саксофониста Yasuda. Они еще немного поговорили между собой о том, как необычно, что visual группа дает подобный концерт, а затем о том, что приглашенные музыканты ничего не знали о visual kei до того, как приняли участие в этом проекте. Перерыв закончился представлением нового сингла antlion. Свинговое звучание 60-х электронного органа снова заставило толпу хлопать под вступление Yasuda. Он начал играть легкую и игривую мелодию поверх тяжелой басовой линии, а скорбный голос Loki превратил песню в грустный музыкальный отрывок, сыгранный в стиле настоящего ретро рока. Очень интересно было слышать очевидные элементы visual kei в этом звучании, от чего они приобретали своеобразный налет ретро шика. Была небольшая джем сессия между atsuto на ударных и Shingo на басу, который старался из всех сил, чтобы его инструмент звучал как контрабас.
Без каких-либо пауз Jakou tadayou naka перенесла нас в 80-е, саксофонная партия в припеве которой очень напомнила The Eagles. Danshi to Kuroneko стала еще более страстной, клавишные и саксофон создавали великолепную, грустную мелодию, добавляя к изначально сексуальной visual kei песне дополнительный слой с ритмом босса новы. Это было замечательное смешение музыки.
Последовала еще одна пауза, во время которой Loki говорил, каким замечательным был этот вечер, как было хорошо сделать такой концерт и так его организовать. Он ненадолго передал микрофон басисту. Shingo поприветствовал гостей и рассказал зрителям, как он волновался во время всей подготовки к этому выступлению.
Песня, которая последовала за MC, scAtter In the depth (antlion version), представляла собой монументальную композицию и настолько была непохожа на оригинал, что ее было трудно узнать. В последнее время многие вижуал группы, похоже, начали создавать крупные произведения, хорошим примером чего может служить Aozora от NoGoD. Вдохновение на создание scAteriNttedepThe, кажется, черпалось в смеси из Pink Floyd, The End The Doors (которую можно услышать в финальной сцене "Апокалипсис сейчас") и Jimi Hendrix’a. Этот фанк ритм 60-х вернулся снова, когда у каждого из участников появилось возможность проявить себя в коротком соло. Барабанное соло atsuto началось с дикого первого взрыва, который затем замедлился до почти темного прогерессив трайбл бита. К нему вскоре присоединились рваные гитары и едва заметные ноты индийского ситара вместе с флейтой Yasuda, что придало музыке атмосферу культуры хиппи 70-х с каким-то ощущением пророчества, что обычно сопровождает апокалиптичскую прогрессив музыку. Loki плавно раскачивался на своем стуле, как будто в трансе, в то время как инструменты смешивались в хаотической схватке, которая достигла своего апогея с неистовым громыхающем звуком. Это было захватывающее исполнение, в оставшейся части сета им надо было сильно постараться, чтобы соответствовать заданной планке.
Тем не менее, недавно появившийся сингл Blossom снова зазвучал под аккомпанемент саксофона, который принес спасение от поразительного безумства scAteriNttedepThe. Концерт снова стал мягким и эротичным, несмотря на то, что иногда раздавались модные гитарные эффекты, вдруг, почему-то, от этого стало скучно. Если бы группа закончила концерт на scAteriNttedepThe, зрители бы уходили с мурашками по коже, Blossom и Biyaku были немножко не в тему. Финальная часть концерта началась с тяжелой композиции, привнося ска ритм в выступление. Это было почти иронично - последняя песня была больше всего похожа на visual kei композицию, как будто Sugar не могли полностью отказаться от своих корней.
Ожидание до выхода на бис продолжалось недолго, первым появился atsuto, чтобы немножко поговорить с публикой. Он спросил, что они думают, прежде чем получил в ответ аплодисменты, и попросил клавишника сказать несколько слов, который занял место Loki. Тот сказал, что он обычный поклонник джаза, который знает совсем немного о visual kei, поэтому он был шокирован тем, что Sugar хотели сыграть подобный концерт. atsuto, в общем и целом, был согласен. Затем он позвал гитариста SIZNA, который сказал несколько слов о вкладе Yoshino в это выступление.
Выступление на бис началось со Spain, инструментальной композиции, которая фокусировалась на клавишных. Легкая живая мелодия латино вскоре уступила место ярко выраженной космополитичной вибрации, в которой особо интересно было соло на басу Shingo, так как он играл на нем как на гитаре, со слайд эффектом. Затем на сцену вернулся Loki, сказав вежливое "Добрый вечер" зрителям. Вторая песня на бис, Kienai ame suji была более вижуальной, чем первая, хотя в ней все равно сохранялся налет босса новы, композиция звучала идеально. За этим последовала финальная песня Sleepy, сделанная в таком поп-стиле, который почти граничил с регги. Перед концертом такое спокойное окончание концерта никак нельзя было ожидать от Sugar, но они отыграли все настолько необычно, что теперь просто невозможно будет думать о них, как раньше.
Sugar ушли со сцены во второй раз, хотя прошло совсем немного времени, и они снова вернулись. В этот раз вышли только Loki и SIZNA, которые вместе исполнили достаточно красивую акустическую версию Doukaku, голос Loki парил над мягкой гитарной мелодией SIZNA. Вместе они представили последнюю песню вечера, Tsuki no naki asa wo warau hana, пока возвращались остальные участники группы. Финал представлял собой замечательный музыкальный отрывок с неровными гитарами в стиле 70-х, которые сочетались со сладким саксофоном и страстным голосом Loki. Он призвал всех подпевать рефрену в конце песни, которая затем закончилась восхитительным саксофонным соло Yasuda. Хотя это был еще не совсем конец. Последовал третий выход на бис, все участники группы вышли, чтобы немного пообщаться со зрителями. Зал поднялся, чтобы встретить их овациями, что группа вполне заслуживала. Каждая песня содержала в себе сюрприз, который сделал первый концерт antlion style действительно запоминающимся.
Сет лист:
1. rotten words for dear
2. Toiki meku shitsudo
3. Berry
4. Akuno hana saku, yume no mata yume
6. JAM
7. antlion
8. Jakou tadayou naka de
9. Danshou to kuroneko
10. scAteriNttederThe
11. Blossom
12. Biyaku
на бис 1.
13. Spain
14. Kienai ame suji
15. Sleepy
на бис 2.
16. Doukaku
17. Tsuki no naki asa wo warau hana
