Haastattelu

Haastattelussa m-flo ja HIROOMI TOSAKA

02.07.2019 2019-07-02 09:48:00 JaME Kirjoittaja: Silverfaye Kääntäjä: Helka, Anu

Los Angelesissa pidettävän OTAQUEST LIVE 2019:n esiintyjät m-flo ja HIROOMI TOSAKA vastasivat JaME:n kysymyksiin ennen tapahtumaa.


© Chad Brady

Hip hop -ryhmä m-flo ja sooloartisti HIROOMI TOSAKA esiintyvät huomenna 3. heinäkuuta OTAQUEST LIVE -tapahtumassa Los Angelesin The Novossa. JaME sai mahdollisuuden jututtaa näitä artisteja etukäteen. m-flon haastattelussa jäsenet kertoivat meille viime vuonna toteutuneesta jälleennäkemisestään ja uusimmista lauluistaan.


LISA, millaisia ajatuksia ja tunteita sinulla on paluustasi m-flohon niin pitkän ajan jälkeen?

LISA: No, ennen paluutani en ollut mieltänyt sitä niin pitkäksi ajanjaksoksi. Me pidimme aina yhteyttä, ja he kutsuivat minut jatkuvasti konsertteihinsa jatkamaan kappaleidemme esittämistä. En koskaan kokenut, että sellainen yhteys välillämme olisi katkennut. He kutsuivat minut jatkuvasti seuraansa ja toivottivat tervetulleeksi, ja jatkoimme samojen asioiden tekemistä. Pidimme yhteyttä jopa erossa ollessamme, ja meillä oli toiveita yhteistyöstä ja musiikin teon jatkamisesta.

Kuinka työdynamiikkanne on muuttunut nyt kun olette jälleen trio? Oliko teidän helppoa löytää entinen groovenne jälleen ryhmänä?

LISA: Yhteinen groovemme ei kadonnut. Musiikki yhdistää meitä, ja kaikki sujui hyvin nopeasti. Ei mennyt aikaakaan, kun meillä alkoi taas synkata musiikin suhteen. Ja kun teemme omaa juttuamme – R&B:tä, hiphoppia ja omaa tyyliämme – tapamme luoda musiikkia ei oikeastaan muutu. Se musiikki, mitä kuuntelemme, ja ne asiat, mitä ☆Taku lisää kappaleisiin aiheista, jotka sattuvat inspiroimaan häntä... Meidän täytyy muokata itsemme sopimaan siihen tyyliin, miltä m-flo kuulostaa nyt. Siinä mielessä kuuntelen, mitä ☆Takulla on sanottavana. Mielestäni me venytämme rajoja edelleen ja haastamme kuulijamme. Nyt taidan vain antaa ☆Takun ajatuksille enemmän sijaa.

VERBAL: LISAn eroamisen ja paluun välillä kului 15 vuotta, joten me kaikki koimme tahoillamme paljon uusia asioita. Arvostamme toisiamme nyt ehdottomasti aiempaa enemmän, mikä teki hänen comebackistaan vieläkin jännittävämmän. Mutta koska olemme tehneet tätä niin pitkään, meidän piti palata asian ytimeen tuorein korvin ja mielin – muistellen sitä, kuinka hengasimme ☆Takun kotona ja vietimme päiväkausia äänittäen demoja ensimmäistä albumiamme, Planet Shiningia, varten. Meidän piti "pyyhkiä" mielestämme paljon erilaisia käsityksiä ja tietoa, sillä nämä vuosien varrella opitut asiat estivät meitä vapautumasta kokeellisiksi.

Mikä on isoin ero, kun verrataan ☆Takun ja VERBALin kaksin tekemää musiikkia teidän kolmen yhdessä tekemiin kappaleisiin?

VERBAL: Meillä kaikilla on vahvuutemme, mutta silloin kun me kaikki kolme olemme yhdessä, huoneessa on ehdottomasti taikaa. Tyylimme erottuvat selkästi toisistaan, mutta jostain syystä me luomme synergiaa, ja se onnistuu vain silloin, kun me kolme olemme yhdessä. m-flo loves -sarjaa tehdessämme tämä tarkoitti energiaa jokaiseen uuteen lauluun. Jos m-flo olisi brändi, m-flo loves ei olisi tavanomainen tuotekokoelma, vaan se edustaisi yhteistyöprojekteja, rajoitettuja julkaisuja ja pop-upeja. Se, mihin suuntaan laulut lähtivät rakentumaan, riippui tietenkin kustakin yhteistyöartistista, ja päädyimme ratkaisuihin, joita emme olisi keskenämme tulleet kokeilleeksi.

Miten sanoisitte tripod e.p.2:n erottuvan tripod e.p.:stä?

LISA: En tiedä, mikä erottuu ja mikä ei. Me vain teemme musiikin, luomme sen. En itse mieti niin kauas, että osaisin sanoa, minne musiikki meidät vie. Olen aina ajatellut, että kuulija on se, joka nostaa meidät seuraavalle tasolle. Kysymys siitä, mikä musiikki erottuu joukosta, on loppupeleissä faniemme päätettävissä.

☆Taku: Se on mielenkiintoinen. Groove on sama, mutta silti todella erilainen.

VERBAL: Ei se välttämättä erotu tripod e.p.:tä enempää, mutta tripod e.p.2 oli pikemminkin nimensä myötä viesti pitkään odottaneille faneille, että alkuperäinen kolmikko on jälleen yhdessä samalla reseptillä.

Minkä viestin haluatte välittää kappaleellanne never? Miten tämä laulu sai muotonsa?

LISA: No, never on ei koskaan. Se on säveltämämme hyvin melodinen balladi. Tarjous tuli elokuvaprojektin kautta, ja annoimme tuottajille melkoisesti musiikkia mietittäväksi, mutta he valitsivat neverin. Se kävi hyvin myös meille. Meillä oli taskuissamme paljon materiaalia, mutta never taisi sopia siihen, mitä he etsivät, ja se sopi hyvin meillekin. Tunsimme, että olemme valmiita julkaisemaan tämän balladin.



VERBAL: Laulu oli pohjimmiltaan viestintää LISAn, ☆Takun ja itseni kesken. Kun LISA sanoitti laulua, hänen tekstinsä muotoutui pahoitteluksi siitä, että jätti ryhmän. Ei ole tarkoitus kuulostaa kliseiseltä, mutta se oli kuin meille osoitettu kirje, ja me vastasimme hänelle musiikin kautta kertoen, että hänelle oli ryhmässämme aina paikka vapaana.

Mitkä tunteet ja ajatukset olivat mielessänne päällimmäisinä silloin, kun loitte No Questionia?

LISA: ☆Takun raita oli aivan fantastinen. Hullun hyvä. Kun kuulin sen, olin vain että “Mitä?!”. Teen paljon musiikkia Guamissa, koska se on tavallaan inspiraatiopaikkani, joten menin sinne saman tien. Ei kestänyt kauaakaan, kun asiat alkoivat luistaa. Jokin suuri henki – tai mikä onkaan – sai tämän melodian esiin, ja usko tai älä, myös sanat tulivat siitä. Joten, minulla oli jo "You’re the only love no question" (“Olet ainoa rakkauteni, ei epäilystäkään"). Minulla oli tuo lause jo ihan alusta saakka. Propsit ☆Takulle hänen visiostaan tämän raidan suhteen.

VERBAL: Se on pääasiassa rakkauslaulu, mutta samalla se oli pyrkimyksemme vapautua, yritys päästä keskittyneeseen tilaan "omalla tavallamme" huolimatta siitä, mitä ympärillämme olevat ihmiset sanovat.


Miksi päätitte antaa Piece of melle 80-luvun viban? (YouTube)

VERBAL: Kirjoitimme sen TV-/elokuvasarjalle nimeltä Prince of Legend, ja sen soundtrack koostui 80-luvun covereista, jotka me myös tuotimme.

epicissä on kyse digitaalisesta rakkaudesta, kasvokkaisesta vuorovaikutuksesta ja rakastuneena olemisesta. Mikä sai teidät luomaan laulun näiden teemojen ympärille? Mitä voitte kertoa tämän laulun luomisprosessista? (YouTube)

LISA: epic on oikeastaan aika yksinkertainen sävelmä. Se on kaikin puolin hyvin m-flo-tyylinen pintapuolesta sanoituksiin ja räppiin. Kaikki siinä edustaa hyvin perinteistä m-flo-tyyliä, josta todella pidän. Koska se vain on niin meitä. Tämä epic-teema tuli ☆Takulta. Hän halusi minun työstävän tuota sanaa ja konseptia ja kehittelevän siitä jotain. Mutta en halunnut kaivella kovin syvälle, koska no, miten sellainen onnistuisi aiheesta "eeppinen"? (nauraa) Halusimme vain saada raidan kuulostamaan meiltä. Pidimme sen tyylimme ja soundimme mukaisena.

Mitä ajatuksia ja fiiliksiä teillä on tulevasta esiintymisestänne OTAQUESTissä? Mitä haluatte OTAQUEST-esiintymisellänne faneillenne välittää?

LISA: Olemme innoissamme siitä, että pääsemme jälleen esiintymään tässä tapahtumassa. ☆Taku on käyttänyt paljon aikaa ja vaivaa tämän konsertin toteutumiseen. Rakastan ja tuen veljeäni siitä hyvästä ja kiitän häntä mitä runsaimmin mahdollisuudesta päästä Tokion ulkopuolelle ja esiintymään Yhdysvalloissa. Tämä on aina ollut unelmamme. Teen aina parhaani ja annan kaikkeni. Ja niin teen. Olemme erittäin innoissamme ja odotamme, että tulette kaikki katsomaan meitä!

VERBAL: Viime vuosi oli mahtava, ja niinpä olemme innoissamme tänne palaamisesta! ☆Taku kertoi minulle usein animeconeista ja siitä, miten hypetettyjä ne ovat, mutta emme olleet varmoja, miten siinä kävisi, etenkin kun kyseessä oli ensimmäinen esiintymisemme Yhdysvalloissa. Olin niin yllättynyt huomatessani, että yli 90 % yleisöstä oli muita kuin japanilaisia ja että he tunsivat musiikkimme! Silloin ymmärsin, että musiikki on maailmanlaajuista, kielestä huolimatta.

Jättäisittekö viestin JaME:n lukijoille?

LISA: Kiitos todella paljon kaikille lukijoille. Kiitämme kaikkia, jotka diggaavat musiikkiamme ja tukevat m-flota. Pitäkää aina huoli itsestänne, ja kiitos musiikin rakastamisesta. Musiikki on energiaa ja rakkautta. Jatkakaa sen rakastamista ja rakastakaa meitä myös!

VERBAL: Suunnittelemme esiintyvämme monissa animetapahtumissa ja -festivaaleilla, joten tulkaa katsomaan meitä, kun olemme kaupungissanne! Tsekatkaa tulevat esiintymisemme Instagramista ja Twitteristä!

Näyttelijä, sooloartisti, laulaja ja valokuvaaja HIROOMI TOSAKA julkaisi ensimmäisen soolosinkkunsa WASTED LOVEn vuonna 2017 ja uusimman sinkkunsa SUPERMOONin viime huhtikuussa. OTAQUEST LIVE on hänen ensiesiintymisensä Pohjois-Amerikassa. Ennen tapahtumaa saimme kysyä TOSAKAlta hänen musiikkiinsa liittyvistä aiheista.



Mikä on musiikin kannalta isoin ero soolokappaleidesi ja Sandaime J SOUL BROTHERS from EXILE TRIBEn välillä? Ilmaisetko eri puolta itsestäsi sooloartistina vai ovatko soolotyösi jatketta siitä, kuka olet Sandaime J SOUL BROTHERS from EXILE TRIBEssa?

HIROOMI TOSAKA: Uskon, että ilmaisemamme soundin ja esiintymisten välillä on eroja.

Menneisyydestä nykyisyyteen, minkä tyyppinen musiikki on vaikuttanut sinuun yksilötasolla eniten? Kuinka heijastat niitä vaikutteita musiikissasi?

HIROOMI TOSAKA: Luulen, että sain vaikutteita 90-luvun hip hopista ja R&B:stä! Heijastan näitä vaikutteita ryhmä- ja soolomusiikissa j-poppina.

Olet työskennellyt Afrojackin kanssa useiden kappaleiden parissa. Millaista on työskennellä hänen kanssaan? Mitä hän tuo musiikkiisi?

HIROOMI TOSAKA: Afrojack on ystäväni kuten myös toverini. Hän luo musiikkia yhtenä maailman huippu-DJ:nä, ja hänen loistavat ideansa ja luovuutensa toivat esiin lahjani tuottaessani albumia hänen kanssaan.

Miksi olet toistuvasti käyttänyt soolojulkaisujesi teemana kuuta? Jopa vaatemerkkisi viittaa kuuhun. Onko kuulla jokin erityinen merkitys sinulle?

HIROOMI TOSAKA: "Moon" on ollut sana, jota ihmiset käyttivät metaforisena esimerkkinä minusta, ja se on ollut iso teema ympärilläni. Se on erityinen osa minua.



Millaisia ajatuksia ja tunteita sinulla on ensimmäisen Pohjois-Amerikan-esiintymisesi suhteen? Mitä haluat OTAQUEST-esiintymiselläsi faneillesi välittää?

HIROOMI TOSAKA: Kyseessä on ensimmäinen esiintymiseni ulkomailla, ja uskon sen olevan loistava mahdollisuus näyttää musiikkini ja esiintymiseni faneille, jotka ovat toisista kulttuureista. Ja haluan osoittaa oman värini sooloartistina.

Jättäisitkö viestin JaME:n lukijoille.

HIROOMI TOSAKA: Haluan tuoda esityksessäni esille Japanissa työskennelleen artistin maailman ja äänen, joten odottakaa sitä innolla!

JaME kiittää m-flota, HIROOMI TOSAKAa, OTAQUESTia sekä MediaLab PR:ää tämän haastattelun mahdollistamisesta.

MAINOS

Aiheeseen liittyvät artistit

J Soul Brothers © 2015 LDH inc., provided by PR TIMES Inc.
J Soul Brothers
Tosaka Hiroomi © avex
Tosaka Hiroomi

Aiheeseen liittyvät tapahtumat

Päivämäärä Tapahtuma Sijainti
  
03.07.20192019-07-03
Konsertti
CAPSULE, CrazyBoy, Kyary Pamyu Pamyu, m-flo
The Novo
Los Angeles, CA
U.S.A.
MAINOS