Pod koniec lat 80. dwóch członków grupy
Garnet, wokalista
Kiyoharu i basista
Hitoki, postanowili wspólnie założyć nowy zespół. Do dwójki muzyków dołączył gitarzysta
Masaru i w ten sposób narodziło się
KUROYUME. Krótko po tym, jak grupa otrzymała nazwę,
Masaru ją opuścił, a jego miejsce zajął
Shin. W 1991 roku zespół wystąpił na kilku imprezach wraz z wieloma innymi grupami indies oraz wydał dwie taśmy demo, pełne ciężkiego, mrocznego brzmienia i charakterystycznego głosu
Kiyoharu, który w przyszłości stanie się jego znakiem rozpoznawczym.
Pierwszy album,
Ikiteta Chuuzetsuji, był płytową wersją demówki o tym samym tytule i ukazał się w 1993 roku. 23 sierpnia w Shibuya Kokaido
KUROYUME wzięło udział w dużej indiesowej imprezie,
Shock Age. Grupa dzieliła wtedy scenę z takimi wykonawcami, jak
Eins:Vier,
L'Arc~en~Ciel i
Silver Rose. Ponadto, zespół uwzględniono na składance sprzedawanej podczas wspomnianego koncertu. Nieco później,
Kiyoharu współpracował z wokalistą
L'Arc~en~Ciel,
Hyde'em. Muzycy wykonali razem cover piosenki
Gastunk,
Husk.
W 1994 roku wysiłki zespołu w końcu się opłaciły, ponieważ został on zauważony przez przedstawicieli Toshiba EMI i podpisał kontrakt z tą wytwórnią.
Mayoeri Yuritachi było pierwszym albumem major i zaowocowało delikatnie złagodzonym brzmieniem. Wizerunek zespołu również przeszedł zmianę, stał się mniej gotycki. W tym czasie
KUROYUME wielokrotnie podejmowało ryzyko i eksperymentowało, poszukując własnego brzmienia. Niedługo po wydaniu minialbumu
Cruel Shin opuścił zespół z powodu różnic muzycznych.
Kiyoharu i
Hiroki kontynuowali działalność we dwójkę, w miarę potrzeb korzystając z pomocy muzyków wspomagających. Ponieważ
Shin pisał większość utworów, jego odejście dało
KUROYUME szansę na to, by posunąć się w eksperymentach jeszcze dalej i poprowadzić zespół w nowym kierunku. W maju 1995 roku ukazał się drugi album major grupy.
Punktem zwrotnym w karierze zespołu okazał się
Fake Star z 1996 roku. To tego albumu pochodzi wiele hitów, takich jak
BEAMS czy
Pistol, i to właśnie na nim odnajdziemy odświeżone, różnorodne brzmienie.
Zmieniając swój styl ponownie w 1997 roku
KUROYUME zaczęło przenikać do świadomości słuchaczy jako bezpośredni, agresywny, punkrockowy zespół. Wydany w tamtym okresie album
Drug Treatment to jednocześnie pierwsza płyta grupy opatrzona oznaczeniem ''Parental Advisory''. Stało się tak za sprawą tytułu i okładki płyty oraz wielu odniesień do narkotyków czy seksu. Ten nowy, odważny wizerunek sprawił, że liczba sprzedanych kopii szybko przekroczyła milion.
Jako niespodziankę z okazji Halloween,
KUROUYME dało koncert w Shinjuku LOFT, który planowano następnie wydać na płycie CD oraz VHS/DVD. Był to szczególny występ, głównie ze względu na mały rozmiar klubu, dzięki czemu nagrania zyskały bardzo intymny nastrój. Rok 1998 przyniósł ostatni na wiele lat album
KUROUYME,
Corkscrew. Znalazły się na nim takie utwory, jak
Shounen czy
MARIA. Wydawnictwo promowała długa trasa zatytułowana
Many Sex Years volume 5, Corkscrew A Go Go, z której dokument ukazał się rok później.
Niestety, w 1999 roku duet ogłosił koniec działalności, jako powód podając problemy zdrowotne
Hitokiego. Wydano wspomniany wcześniej film z trasy koncertowej, który zawierał też dodatkowe materiały zza kulis, obejmujące występy od początku kariery zespołu do początku roku. W nich można było odnaleźć także wypowiedzi muzyków dotyczące rozpadu grupy i szczegółowe powody tej decyzji.
Po rozwiązaniu zespołu artyści poszli własnymi ścieżkami.
Kiyoharu stworzył grupę
SADS oraz rozwijał karierę solową. Współpracował też z takimi artystami, jak
SUGIZO (
LUNA SEA) czy
Kirito (
Angelo, ex-
PIERROT) oraz wieloma innymi znanymi muzykami. Ponadto, założył własną wytwórnię promującą młodych wykonawców, takich jak
Merry, markę odzieżową i linię produkującą srebrne dodatki.
Hitoki również zajął się karierą solową, był członkiem wielu zespołów oraz próbował swoich sił jako producent. Jednak do najważniejszej aktywności od czasy rozpadu
KUROYUME należy pozycja muzyka wspomagającego w grupach
Creature Creature czy
ROBOTS.
29 stycznia 2009 roku, dziesięć lat po wstrzymaniu działalności,
Kiyoharu i
Hitoki spotkali się ponownie w Nippon Budokan, by zagrać koncert zatytułowany
kuroyume the end, utrzymując, że miał on symbolizować definitywny koniec zespołu. Rok później ukazały się album oraz DVD z zapisem tego występu. Jednakże, ten ''ostatni'' koncert daleki był od bycia rzeczywiście ostatnim, ponieważ duet zdecydował się wznowić swoją działalność na dobre. Zarówno
KUROYUME, jak i drugi zespół
Kiyoharu,
SADS otworzyło nowe strony internetowe i zapowiedziało nowe wydawnictwa na grudzień 2010 roku.
KUROYUME w kolejnych latach dostarczało fanom wielu nowych singli, DVD oraz studyjnego albumu. Co więcej, w 2011 roku ukazała się składanka z coverami utworów zespołu, wykonanymi przez popularne młode grupy, takie jak
The GazettE czy
SID, ukazująca, jak ogromny wpływ wywarło
KUROYUME na obecne pokolenie muzyków visual kei. Dodatkowo, zespół wziął udział w miesięcznym programie ''Yume Nico'', transmitowanym za pośrednictwem serwisu Nico Nico Douga. Artyści odpowiadali w nim na pytania fanów, kręcili krótkie, zabawne filmiki o swoim życiu czy też konkurowali w rysowaniu komiksowych zwierząt.
Rok 2013 to dla duetu kolejny pracowity okres, ponieważ ukazały się trzy single:
Kingdom,
Guernika i
I HATE YOUR POPSTAR LIFE.
Kiyoharu i
Hitoki dołączyli również do grona innych gwiazd, biorąc udział w nagraniu albumu-hołdu dla zespołu
DEAD END, który ukazał się we wrześniu. Ponieważ rok 2014 oznacza dwudziestą rocznicę ukazania się debiutu major,
KUROYUME świętowało to wydarzenie 29 stycznia koncertem w Nippon Budokan. Album
Kuro to kage, którego premiera pierwotnie zaplanowana była na listopad 2013 roku, ukazał się tego samego dnia.
Wciąż rozwijający się od strony wizerunkowej i muzycznej,
KUROYUME pozostaje jednym z najważniejszych zespołów visual kei powstałych w latach 90. Ponad dwie dekady później, zarówno wpływ grupy, jak i jej popularność są niezaprzeczalne.
