SOMAn Tomo haastateltavana Kreikassa

21. marraskuuta 2010 Kreikan JaME-tiimi järjesti pienimuotoisen tapahtuman, johon kuului DJ-settejä sekä SOMAn keikka. Teknisistä ongelmista huolimatta yleisö tuki SOMAa ja keikka oli menestys. SOMA on artisti, joka tietää miten yleisöä viihdytetään ja joka tarjoaa ainutlaatuisen elämyksen uniikin musiikkinsa kautta. Muutama päivä keikan jälkeen puhuimme hänen kanssaan ja opimme lisää hänen musiikillisista taustoistaan, suunnitelmistaan ja unelmistaan tulevaisuuden varalle.


Ensinnäkin tahdomme kiittää esiintymisestäsi täällä Ateenassa. Ilta oli ihan mieletön kreikkalaiselle yleisölle.

Tomo: Niin minullekin! Se oli yksi parhaimmista öistä täällä Euroopassa!

Esiinnyit täällä Kreikassa eräällä klubilla. Millainen kokemus se oli verrattuna muihin keikkoihisi Euroopan-kiertueellasi?

Tomo: No, keikkakokemus riippuu aina esiintymispaikoista ja tapahtuman tyypistä. Olihan se erilainen kokemus, mutta en voi sanoa sen johtuneen maasta... Mutta sen voin sanoa, että äänisysteemit ovat aina hyvät ja tapaan aina mukavia musiikkiteknikoita esiintyessäni muiden bändien kanssa tapahtumissa. Mutta kun esiinnyn yksin keikoilla tai DJ-iltamissa tai coneissa, äänilaitteet eivät yleensä ole niin hyvät. Sen voin sanoa tästä keikasta, että oli todella hyvä, että klubi oli melko pieni, sillä sain tuntea paremmin yleisön reaktiot ja energian! Pidän mieluummin pienistä keikkapaikoista täynnä väkeä kuin isoista paikoista, joissä jää paljon lattiatilaa tyhjäksi.

Tämä oli ensimmäinen esiintymisesi Kreikassa. Mistä pidit tai et pitänyt?

Tomo: Itse asiassa soitin tämän vuoden alussa eräällä DJ-keikalla Ateenassa. Siihen verrattuna yleisö tuntuu muuttuneen paljon. Koen yleisön muuttuneen aidommaksi, viattomammaksi. He hyväksyvät musiikkini ja nauttivat siitä ilman tuomitsemista sydämissään. Tein lavan taustascreenille visuaalisen videon, johon pistin paljon viestejä. Nuo viestit liittyvät musiikkiini. Minusta tuntuu, että kreikkalainen yleisö ymmärsi aika hyvin nuo viestit innostuessaan hurraamaan esitysteni aikana. Minusta tuntuu, että he nauttivat keikasta todella paljon ja osoittivat minulle paljon tukea. Sen vuoksi koen saaneeni täällä parhaimman reaktion koko Euroopan-kiertueellani.

Mikä inspiroi sinua tekemään laulun?

Tomo: Päivittäinen elämä, lähes kaikki. Myös toisten muusikoiden musiikki. Ja totta kai yleisö myös! Keikoilla esiintyminen saa minut aina haluamaan kirjoittaa uusia kappaleita. Toisinaan saatan nähdä unta musiikista, hyvästä musiikista nukkuessani. Toivoisin voivani äänittää sitä, mutta kun herään, unohdan miten sävelen pitikään mennä. Ja vaikka muistaisinkin sen, en omaa täydellistä sävelkorvaa, enkä näin ollen saa kirjattua sitä oikein. Mutta toisinaan muistan sentään kitarariffit ja lauluosuudet ja voin käyttää niitä musiikissani. Jotkut SOMAn kappaleista on tehty juuri näin.

Soundisi on sekoitus rockia, electroa ja muita musiikkigenrejä. Millä sanoilla itse kuvailisit musiikkiasi?

Tomo: Se johtuu taustastani. Aloitin musiikin tekemisen kun olin 12-vuotias ja kuuntelin X JAPANia. Fanitin todella paljon visual kei -bändejä tuolloin. Sitten aloin soittaa hardcore-bändissä lukioaikoina. Aloin kuunnella paljon punkkia, hardcorea ja vaihtoehtoista musiikkia, ja kaikki ystävieni bändit soittivat sellaista musiikkia myös. Sitten tutustuin Radioheadin musiikkiin. Radiohead julkaisi albuminsa nimeltä Kid A noihin aikoihin. Aloin kuunnella enemmän club-musiikkia, ambienttia, abstractia ja post-rock -tyylistä musiikkia. Aloin käydä reiveissä ja klubeilla joka viikonloppu. Tein myös Tokiossa muotishow -musiikkia - olen muuten kotoisin Nagoyasta. Sitten muutin Englantiin niihin aikoihin kun indie rock ja brittiläinen grime-musiikki alkoivat olla suosittuja siellä. Kuulin sellaista musiikkia kaikkialla. Kävin myös usein ulkona eri maista olevien ihmisten kanssa, joten altistuin maailmanmusiikille paljon. Joten kaikki nämä vaikutteet yhdessä ovat luoneet soundini.

Onko jotain tiettyä artistia, joka olisi vaikuttanut musiikkiisi?

Tomo: X JAPAN, LUNA SEA, SADS, DIR EN GREY, Radiohead, sigur rós, MOGWAI, Tool, KoЯn, The Mars Volta, DJ KRUSH, Goldie, Burial, Massive Attack, nine Inch nails, Juno Reactor, Underworld… No, moni moni muukin. Elän musiikista, enkä voi lakata arvostamasta mahtavia bändejä ja artisteja.

Millainen on täydellinen yleisö sinun mielestäsi?

Tomo: Ehkä jos yleisö olisi täydellinen, ei olisi niin kiinnostavaa soittaa sille. Tällä hetkellä yleisön reaktion seuraaminen kiinnostaa eniten.



Kotoba on kappaleen nimi uudella singlelevylläsi. Kotoba tarkoittaa "sanaa" japaniksi! Jos sinun pitäisi antaa meille jokin sana juuri nyt, niin mikä se olisi ja miksi?

Tomo: 'Nihon.' Koska... Olen asunut Euroopassa seitsemän vuotta, mutta minun on palattava takaisin Japaniin, tällä hetkellä hyvin tiukkaan maahan...

Mutta mitä Kotobaan tulee, niin kerroin siinä kuinka vain yksikin sana voi muuttaa tilanteen parempaan päin. Toisinaan kommunikointi auttaa.

Mikä kappaleistasi on sinulle merkityksellisin tai minkä tekemisprosessi on jäänyt parhaiten mieleen?

Tomo: Valitsen neljä kappaletta, sillä niillä kaikilla on erityinen tarkoitus. Lukekaa myös niiden lyriikat.

Awake, ensimmäiseltä minialbumilta. Se kehoittaa ihmisiä "Herätkää, aika on koittanut!" Onko musiikkiteollisuus tullut tiensä päähän? Näytin Ateenan Columbia-studion tuhoutumista taustascreenillä kyseisen biisin aikana. Voisiko olla, että kulttuurit, globalisoituminen ja IMF ovat edesauttamassa maailmanloppua? Entä jos kova kontrolli ja voima, jolla Yhdysvallat hallitsee mediaa ja sitä kautta maailmaa, tarkoittaakin sitä, että me olemme vaarallisessa tilassa?

Youth Life, toiselta singleltäni. Tämä kappale kertoo nuoruudesta. Se on suunnattu ihmisille, jotka eivät käy ulkona, vaan istuvat kotona kaiket päivät katsellen animea tai chattaillen tai pelaillen pelejä. Menkää ulos, nauttikaa ystävienne seurasta, käykää treffeillä, juhlikaa. Koska nuoruus on todella lyhyt ja arvokas. On paljon asioita, mitä voitte tehdä kun olette vielä nuoria, joten älkää missatko tilaisuutta. Ja tämä kappale on tällä hetkellä toinen kahdesta suosikistani SOMAn biiseistä.

Wasurenai, kolmannelta singleltäni. Tämä kappale sisältää viestin tunteistani eurooppalaisia faneja ja ystäviäni kohtaan. Olen saanut niin monta hyvää ystävää Euroopassa, mutta en tiedä milloin voin nähdä heitä jälleen. Olen tavannut monta ihanaa fania, mutta en tiedä milloin pääsen esiintymään heille jälleen. En tule koskaan unohtamaan ystäviäni enkä fanejani, jotka ovat jakaneet kanssani tämän erityisen ajan täällä Euroopassa.

Limited, viimeisimmältä sinkultani. Esimerkkinä se, mitä opimme sodasta Japanissa tai Koreassa, on täysin erilaista. Mitä Japani uskoo tapahtuneen menneisyydessä ja mitä Korea uskoo - voisimme sanoa myös että Kiinakin - poikkeaa toisistaan. Hallitukset kontrolloivat maansa historiaa. Informaatio on aina kontrolloitua, salailtua ja muotoiltu niin, että kansaa on helpompi hallita. Manga nimeltä One Piece kuvaa näitä asioita todella hyvin! Rakastan One Piece -mangaa! Kuinka historian voi nähdä niin eri tavoin riippuen maasta ja sen ihmisistä. Monet sodat - eikä vain ne, joissa käytetään fyysisiä aseita, vaan myös ne, missä isot yritykset ja teollisuudet taistelevat bisneksistä keskenään - johtuvat siitä, että himoitsemme liikaa. Meidän pitäisi tutkiskella mistä nämä himot johtuvat, samoin kuin mistä kaikki viha tulee. Tälläkin hetkellä todella pahoja asioita tapahtuu Pohjois- ja Etelä-Korean välillä. Meidän pitäisi miettiä asioita tarkkaan ja päättää sitten mitä aiomme uskoa. Täällä Ateenan keikalla löysimme nautinnon musiikista riippumatta siitä, mistä olimme tulleet. Muistakaa se. Toivoisin, että voisimme nauttia niin koko elämämme ajan ja auttaa toisiammekin.

Yuki no naka, ensimmäiseltä sinkultani. Tässä kappaleessa ei ole kyse erityisestä merkityksestä, vaan tämä kappalevalinta koskee kysymystänne mieleenpainuvimmasta tekoprosessista. Tein yhteistyötä Rica Minamin kanssa tämän parissa, joten se tekee biisistä minulle merkittävän. Pistin aika paljon musiikillista taustaani tähän kappaleeseen. Siihen tuli myös paljon japanilaista tyyliä. Se on toinen suosikkikappaleistani SOMAlta.

Mitä tulevaisuudensuunnitelmia sinulla on?

Tomo: Tehdä yhteistyötä veljeni YASUn kanssa. Hän soittaa japanilaisia rumpuja, japanilaista huilua, ja kirjoittaa klassista musiikkia. Sen lisäksi, kuten minäkin, hän tekee myös elektronista musiikkia. Tällä hetkellä hän opettaa musiikkia peruskoulussa Nagoyassa, Japanissa.

Ja tämä tulee varmaan olemaan todella vaikeaa, mutta haluan tuoda toisen bändini, multikansallisen bändin MOULTin, Japaniin esiintymään. Uskon vakaasti, että MOULT on ensiluokkainen koko maailman bändi. Unelmani on soittaa FUJI ROCK -festivaaleilla MOULTin kanssa.

Jos saisit tehdä yhteistyötä kenen tahansa artistin kanssa, kenet valitsisit ja miksi?

Tomo: YOSHIKI. Aloin tehdä musiikkia hänen musiikkinsa tähden. Hänellä on myös maaginen kyky tehdä kauniita ja koskettavia kappaleita. Vaikka pääsisin vain tapaamaan häntä, se olisi jo pitkäaikaisten unelmien täyttymys. Kyo DIR EN GREYstä, koska hänellä on niin laaja ääniala. Björk, koska hänen äänensä on yksinkertaisesti mahtava. Se vie kuulijat täysin uusiin maailmoihin. Ja Thom Yorke. Hänen äänensä ja melodiansa. Rakastan Radioheadia ja hänen sooloprojektiaan, mutta oikeastaan hänen yhteistyönsä muiden artistien kanssa ei ole niin erinomaista... Ehkä hänen äänensä sopii parhaiten vain hänen omaan tuotantoonsa. Myös Ryuichi Sakamoton kanssa tahtoisin tehdä yhteistyötä; hän on aina niin edistyksellinen ja tekee musiikkia ihan eri tasolla verrattuna muihin taitaviin muusikoihin. Hmmm, ja on niitä monta muutakin artistia!

Onko sinulla jättää jotain viestiä faneillesi ja yleisöllesi?

Tomo: Tulen kaipaamaan eurooppalaista yleisöä paljon. Minusta on parhainta, kun saan esiintyä yleisölle. Myös se kun fanit tulevat keikan jälkeen kertomaan fiiliksistään, se tekee minut onnelliseksi. Haluan palata jälleen Eurooppaan ja mennä myös moneen muuhunkin maahan, missä en ole vielä käynyt. Monet fanit eri maista lähettävät minulle päivittäin viestejä pyytäen tulemaan heidän maahansa, ja haluaisinkin. Arvostan todella paljon ihmisiä, jotka pitävät musiikistani ja jotka ovat kiinnostuneita projekteistani. En saata kiittää heitä tarpeeksi! Rakastan heitä!

JaME kiittää Tomoa haastattelusta.