Interview with STEREO DIVE FOUNDATION

STEREO DIVE FOUNDATION ist ein "Sound-Making Projekt", das von R・O・N erschaffen wurde, einem Künstler, der sich auf das Songwriting, Komponieren und Arrangement von Musik spezialisiert hat. Er begann seine Aktivitäten mit dem Track "Daisy", das 2013 als Endlied in der Anime-Serie Beyond the Boundary genutzt wurde. Seither wurden seine Werke in einer Vielzahl von bekannten Serien wie Dimension W, Food Wars!, Moriarty the Patriot und That Time I Got Reincarnated as a Slime verwendet.

Diesen Sommer wurde R・O・N damit beauftragt, ein Titellied für das HIKARI Festival, einer riesigen Anime- und Manga-Convention in Poznan, Polen, zu kreieren. Speziell für das HIKARI Festival erschuf er seine Single "HIKARI", in die er Klänge und Chor-Elemente einbaute, die sowohl aus Polen als auch aus Japan stammen, und drückt somit STEREO DIVE FOUNDATIONs Glaube darüber aus, dass "Musik, die Menschen rund um den Globus verbinden kann."

Kurz nach dem Erscheinen von "HIKARI" hatte JaME die Möglichkeit R・O・N einige Fragen zu dem Lied, seinen Eindrücken davon im Ausland aufzutreten und woran er sich gerne als nächstes versuchen möchte, zu stellen.

Deine Musik ist sehr vielfältig. Wie würdest du deinen Sound jemandem beschreiben, der bislang noch nicht die Gelegenheit hatte, deine Werke zu hören?

R・O・N: Derzeit mische ich verschiedene Gerne wie Anime-Songs, J-Pop, Rock und EDM und erschaffe damit Klänge, die zu den Bildern der jeweiligen Anime-Arbeit passen. Ich arbeite bewusst an einer Sound Produktion, die traditionelle Elemente mit neuen verbindet.

Während du als auftretender Künstler aktiv bist, so bist du auch an den "Hinter den Kulissen"-Aspekten der Musikproduktion beteiligt. Wolltest du schon immer als Musiker und als Songwriter für andere Künstler, Medien, etc. aktiv sein, oder ist dies etwas, das so nebenbei passiert ist?

R・O・N: Ich habe ursprünglich als Singer-Songwriter angefangen, aber meine Karriere im Musikbusiness begann tatsächlich als Komponist. Durch verschiedene Jobs wurde ich angesprochen und die Aktivitäten als STEREO DIVE FOUNDATION nahmen ihren Anfang.

Es wurde erwähnt, dass deine aktuelle Single "HIKARI" Klänge und Chor-Elemente enthält, die sowohl aus Japan als auch Polen stammen. Könntest du bitte erklären, wie du an diesem Lied gearbeitet hast? Hattest du von Anfang an eine Vision im Kopf oder war es etwas das spontan zusammenkam, als du verschiedene Elemente gesammelt hast?

R・O・N: Ich begann daran zu arbeiten, nachdem ich eine Anfrage erhalten hatte, an einem Lied zu arbeiten, das "Session" ähnelt. Anfangs machte ich einen einfachen und leicht zu folgenden Chorus, und nachdem ich mir das Feedback vom Publikum angehört hatte, strukturierte ich das Lied. Auch wenn ich eine bestimmte Vision im Kopf hatte, fühlte es sich dennoch auch irgendwie spontan an.

Du hast auch schon Einsendungen von Fans aus aller Welt bei deiner 2020er Single "Session" genutzt. Hast du daraus etwas für das Release gelernt, als du an "HIKARI" gearbeitet hast?

R・O・N: Ich schätze, es ist keine Übertreibung, wenn ich sage, dass die Erfahrung von "Session" diesem Lied seine Geburt verdankt. Um das Konzept von "Musik verbindet Menschen in aller Welt" ausdrücken, nutzte ich dieses Mal Klänge und Chöre von Polen, wo das HIKARI Festival stattfindet, und Japan gleichermaßen.


Wie hat es sich angefühlt "HIKARI" live in Polen aufzuführen?

R・O・N: Ich finde es war toll, dass wir den Chor so einfach zum Merken gestaltet haben, so konnten auch Ersthörer mitsingen, was einen Gemeinschaftssinn erschuf, der mich wirklich glücklich machte.

Welche Eindrücke hattest du von Polen? Hattest du die Möglichkeit, während deines Aufenthaltes etwas Sightseeing zu betreiben?

R・O・N: Ich habe die Straßen und Atmosphäre von Europa schon immer sehr geliebt. Mir gefiel Polen daher echt gut. Ich habe nicht wirklich viel traditionelles Sightseeing gemacht, sondern mich mehr auf das Besuchen von Restaurants konzentriert. Ich genoss teilweise die lokale Küche und Beef Tartare.


Du warst vorher auf der Anime Messe Babelsberg. Wie war es wieder nach Deutschland zurückzukehren? Was ist dir von dieser Reise in Erinnerung geblieben?

R・O・N: Ich betrachte Deutschland als meine zweite Heimat, deshalb fühlte ich mich sehr erleichtert dort zu sein. Ich denke immer, dass ich jedes Jahr hinfahren müsste. Leider ging es mir nach der Anreise dieses Jahr nicht so gut, und während ich versucht ein Konzert zu beenden, lag ich danach im Bett, was ich ziemlich frustrierend fand.

Wenn du irgendwo in der Welt auftreten könntest, wohin würdest du gehen wollen?

R・O・N: Ich war noch nicht in Skandinavien, also möchte ich auf jeden Fall dorthin gehen. Ich möchte auch gerne noch mehr Länder in Südostasien bereisen.

Dein Lied "PEACEKEEPER" wurde kürzlich als Eröffnungstitel für die dritte Staffel von This Time I Got Reincarnated as a Slime verwendet. Was war das für ein Gefühl wieder zu der Serie zurückzukehren? Gab es etwas, was du für dieses Lied versucht hast anders zu machen als bei den anderen Liedern für die Serie?

R・O・N: Ich hatte verschiedene Zusammenarbeiten mit dieser Serie, einschließlich der Hintergrundmusik für That Time I Got Reincarnated As A Slime. Deswegen war ich so froh über die Chance, wieder dafür zu arbeiten. Da es sich dieses Mal um einen Vorspannsong handelte, erarbeitete ich eine geradlinige Piano-Rocknummer, die den erfrischenden Rocksound der vorherigen Eröffnungslieder der Serie folgte.


Was wolltest du deinen Fans mit "RAYTRACER", deinem Eröffnungslied für SYNDUALITY Noir, mitteilen?

R・O・N: Da es sich um einen Vorspannsong für eine von Robotern thematisierte Serie handelt, zielte ich darauf einen schnellen und aggressiven Song zu kreieren. Schätze, es wurde ein Lied, das allen live sehr zu gefallen scheint! Obwohl ich hoffte, dass das Publikum neben dem Anime auch die Musik toll finden würde, war ich doch sehr überrascht, wie enthusiastisch das Lied sogar noch vor dem Start des Anime in Ausland aufgenommen worden war.

"KATAWARA" verbindet traditionelle japanische Instrumente mit energetischem elektronischen Sound. Weshalb hast du dich dazu entschieden, diese Elemente miteinander zu kombinieren und welche Herausforderungen gab es vielleicht bei der Erschaffung dieses Tracks?

R・O・N: Während unserer Meetings besprach ich mich mit dem Anime-Regisseur und wir einigten uns darauf, dass es besser wäre, statt einer typischen japanischen Rockmelodie oder eines Arrangements, lieber die Essenz von japanischen Elementen digital in diesen Track einzuarbeiten.

Ich verwendete im Besonderen traditionelle Instrumente und Samples aus dem Nagauta, zerkleinerte sie, um eine japanische Textur zu erhalten, und sie dabei in das Arrangement des Liedes einzuarbeiten. Es war ein sehr unterhaltsamer Prozess!


Gibt es ein musikalisches Genre, einen Stil oder Instrument, dass du bislang noch nicht ausprobiert hast, mit dem du aber irgendwann einmal gerne experimentieren möchtest?

R・O・N: Ich finde die Essenz der japanischen 90s Popsongs sehr interessant. So wie City Pop in der heutigen Zeit bekannt wurde, denke ich, dass es faszinierend wäre etwas zu erschaffen, dass der nächsten Generation des Kayoukyoku (japanischer Pop) ähnelt.

Es wurde erwähnt, dass "STEREO DIVE 03" diesen Herbst erscheinen soll. Wird es ein dominantes Thema, Konzept oder Sound für dieses Release geben?

R・O・N: Dieses Album enthält viele Anime-Titellieder, für die ich seit "STEREO DIVE 02" verantwortlich bin. Ich hoffe, dass die Hörer sich an einer Vielzahl an Anime-Liedern auf einmal erfreuen können, dank diesem Album. Es gibt auch ein neues Lied namens "#03", mit einem Stil, das ich für gewöhnlich als Instrumentaltitel verwende, aber dieses Mal mit Gesang versah.

Die Botschaft ist "Lasst uns weitermachen" und ich arbeitete am Ende eine Phrase aus meinem Debütsong " Daisy" ein. Da dieses Jahr auch das 10-jähriges Jubiläum von STEREO DIVE FOUNDATION markiert, wollte ich so auch unseren Anfängen Respekt zollen.


Gibt es da sonst noch etwas auf das sich die Fans von STEREO DIVE FOUNDATION in der nahen Zukunft freuen dürfen?

R・O・N: Ich hoffe sehr, dass ich noch mehr Gelegenheiten bekommen werde auf Live-Events im Ausland spielen zu können. Mir würde es auch sehr gefallen, noch weitere verschiedene Länder zu besuchen. Ich freue mich schon sehr darauf, euch alle zu treffen!

Bitte hinterlass für unsere Leser doch noch eine Botschaft.

R・O・N: Ganz egal, ob du jemand bist, der erst kürzlich von STEREO DIVE FOUNDASTION erfahren hat oder ein langjähriger Unterstützer bist, unsere vielen unterhaltsamen Lieder, einschließlich älterer Tracks, sind bei Streamingdiensten verfügbar. Ich hoffe, ihr könnt die Musik, die STEREO DIVE FOUNDATION über die vergangenen 10 Jahre veröffentlichte, erneut wieder anhören und euch an ihr erfreuen. Danke schön!

JaME möchte sich bei R・O・N und der Vegas PR Group für die Ermöglichung dieses Interviews bedanken.

Links zum Download und Stream von "HIKARI" bei den verschiedenen Musikplattformen findet ihr hier.