Intervju med MIYAVI i Los Angeles

författare: Andrea, Kay, Cynthia, Gin & Nathalie - översättning: Beata

© J-GLAM

JaME fick chansen att intervja MIYAVI dagen emellan konserterna i San Diego och Los Angeles under hans turné. Han tog sig tid att reflektera över det senaste året, pratade passionerat om sin nya musik och förklarade sina shower och turnéer.



Du har spenderat tid i Los Angeles tidigare och nu är du här igen. Är det något du har saknat från L.A.?

MIYAVI: Hamburgare! När var jag här senast? Jag tror det var förrförra året. Eftersom jag inte kunde komma hit förra året har jag försökt träffa de människor som har väntat på mig.



Så det är något du ser fram emot under den här turnén?

MIYAVI: Ja, definitivt. Efter den tidigare avbokningen tyckte jag att jag måste visa upp mitt nya förbättrade själv för att gottgöra allt. Så att de kan se det den här gången - den förbättrade MIYAVI. Samurajen, den nya stilen.


Är det det nya konceptet för den här turnén?

MIYAVI: Japp. Även om turnén har samma namn, Neo Tokyo Samurai Black World Tour, så är det här andra halvan av den, och den här gången har jag bara trummisen och keyboardisten med mig. Det är allt. Ingen basist. Bara gitarrbeat och jag som skriker på scen. Det är verkligen förenklat och helt nytt.


I vår årliga nyårsomröstning vann du flera kategorier, som "Bästa artist" och "Bästa överraskning 2009". Har du några kommentarer till de resultaten?

MIYAVI: Innebar "Bästa överraskning" att jag gifte mig? (skratt)

Ja, det var en del av det.

MIYAVI: I själva verket hade jag en ganska tuff tid med att försöka starta upp mitt företag, och organisera allting i egenskap av chef. Och att få barn, det förändrade allt totalt i mitt liv. Jag har lärt mig väldigt mycket av de erfarenheterna.


Hur är det att vara pappa?

MIYAVI: Det har gått bra. Hoppas jag. (skratt) Men det är ganska jobbigt. Det är svårt att koncentrera sig på musiken. Men att få barn gav mig också tillfälle att reflektera över liv och död. Någon föds, och samtidigt så dör någon.


Hur bär du dig åt för att hinna med familjen, företaget och musiken?

MIYAVI: Det var svårt i början. Men nu fungerar det bra. Jag kan inte undvika att tänka på musik eller företaget ens när jag leker med min dotter. (skratt) Men det är inget negativt, jag tänker ju alltid på någonting. Vad som än händer är det alltid något som rör sig i mitt huvud.


J-GLAM har redan funnits i ett år. Har du några fler idéer eller planer för företaget?

MIYAVI: Jo, jag har en hel del idéer! Men de är för framtiden. Först i framtiden när jag har åstadkommit något som MIYAVI. Jag kanske producerar något för världen. Det är därför jag valde namnet "J-GLAM" - det står för Japanese Glamorous.


Många band har startat sina egna skivbolag nyligen, som till exempel T.M. Revolution och GLAY, är det en trend? Känner du att om musiker drev sina egna skivbolag skulle det finnas mer kreativa band därute?

MIYAVI: Jag tror inte att det är någon ny trend. Men hur som helst, vi borde alla som artister ta mer ansvar. Många japanska artister är bara anställda, så det gör det lättare att bli kontrollerad. Som artist har jag insett att vi borde vara starkare. Lära oss mera. Inte bara vara i någons händer. Så jag vill bara göra det jag vill göra - det är allt. Jag vill inte göra något som redan har gjorts, jag vill fortsätta vara originell.


Som chef för ditt eget företag, har du fått andra förväntningar på dig själv som musiker?

MIYAVI: Jag har mycket högre förväntningar. Framför allt är jag mer ansvarig för vad jag gör än tidigare. Jag ville frigöra mig själv på det sättet också.


Du kommer att släppa en ny singel och ett nytt album snart, efter en lång period utan nya skivsläpp. Tror du att de här nya släppen kommer att bli lika överraskande och annorlunda som dina tidigare album?

MIYAVI: De är helt annorlunda, men de är en förlängning av de album jag har släppt. Det kommer att bli enklare, vildare, mer som det MIYAVI är. Jag är en gitarrist från Tokyo, det är vad MIYAVI är. Jag ville fokusera mer på gitarren, det är konceptet i mitt nya läge.


Några av de nya låtarna är SURVIVE,REVENGE och UNBREAKABLE, som alla verkar ha starka teman. Vad finns det för dolda budskap i de här låtarna?

MIYAVI: Det finns inga dolda budskap. Jag skrev de här låtarna under turnén förra året. Jag kände mig väldigt sjuk och halvdöd. Jag insåg att jag måste bli mycket starkare. Så jag ville vara oförstörbar, "unbreakable". Jag skrev låten REVENGE efter att vi sköt upp den amerikanska delen av turnén förra året. Hämnd låter lite negativt, väl? Men i Japan använder vi ordet på ett bra sätt. Det låter som att försöka igen.

Som i att bli bättre?

MIYAVI: Ja! Som i igen och igen och igen. Aldrig ge upp!


Vilken sorts känslor vill du att lyssnarna ska få när de lyssnar på din nya musik?

MIYAVI: Jag vill att alla mina fans ska få en positiv känsla från all min musik, oavsett om den är hård, elektronisk eller akustisk. Vad som än händer, fortsätt bara vara positiva, eftersom vi lever. Vi kommer inte bara att gå och dö av oss själva, eller hur? Musik borde stödja den känslan, annars tycker jag att det är meningslöst, att bara existera. Vi behöver egentligen inte musik för att leva. Vi behöver bara äta, sova och ha sex för att få barn och lämna vårt DNA till framtiden, eller hur? Det är bara det. Vi behöver inte musik. MEN. Vi behöver musik. För att leva bättre.

Hur var inspelningsprocessen för den här nya musiken?

MIYAVI: Riktigt enkel! Vi spelar bara utan metronom eller någonting. Det är bara så. Allt hänger på vibbarna.


Var det svårt att spela din nya musik?

MIYAVI: Det är ganska jobbigt. Men det är kul också, för det är bara jag. Om jag gör ett misstag, innebär det att jag måste förbättra mig. Jag lärde mig att jag inte måste vara perfekt. Jag har många imperfektioner, men det är så jag är.


Så inspelningsprocessen liknade det som du kommer att spela på scenen?

MIYAVI: Ja, precis. Det är vad man kan förvänta sig av showen. Vi kommer också att spela de nya låtarna på scen.


Du har en ny turné i höst där du kommer att spela på mindre ställen runtomkring Tokyo. Är en mindre scen och en intim atmosfär mer passande för den nya musik du släpper nu?

MIYAVI: Ja, jag kommer att spela fler nya låtar där också. Namnet på turnén är Screaming out from Tokyo. Jag har aldrig gjort en turné i Tokyo, normalt sett gör man landsomfattande turnéer, asienturnéer eller världsturnéer, men inte i staden man bor i. (skratt) Jag bor i Tokyo, så jag kan åka hem varje kväll. Det är fantastiskt.


Du har hållit en konsert som sändes via ustream, vilket gav dina fans i hela världen chansen att se dig live och utbyta meddelanden med dig i realtid under konserten. Vad tycker du om det här nya sättet att uppträda? Är det en möjlighet för musiker att visa upp sig inför världen?

MIYAVI: Det är definitivt en bra möjlighet. Folk kan få en snabbtitt på den riktiga showen på det sättet. Men det är inte en riktig show, det är helt annorlunda. Det är bara en liten, liten del av dem. Men det är en väldigt bra idé. Med den här nya teknologin kan jag sprida min musik över värden, men jag tror aldrig vi kommer att kunna ersätta den riktiga musiken.


Planerar du att sända fler sådana snabbtittar?

MIYAVI: Ja! Det tror jag nog att jag kommer att göra.


Du har genomfört många olika typer av konserter, som de här online och små klubbkonserter. Vilken sorts konsert är din favorit så här långt?

MIYAVI: Små klubbkonserter. Det är så nära, jag kan känna deras känslor direkt. Det är som att ha en konversation. I en riktigt stor konserthall är det svårt att ens se varje människas ansikte.


Som artist använder du internet för att kommunicera direkt med dina fans, medan andra artister är helt onåbara. Tycker du att kommunikationen med fansen har någon effekt på din musik?

MIYAVI: Ja, jag tror det. Vi kan få kontakt när som helst, var som helst. Det kan visa sig vara en bra motivation.


Vilken musikgenre lyssnar du själv på nuförtiden?

MIYAVI: Jag har faktiskt inte haft tid att lyssna på någon ny musik på sistone. Jag sätter alltid bara min ipod på shuffle och lyssnar på mina favoritspår. Jag gillar dancemusik, som Basement Jaxx, och en del rockartister, som Robert Randolph, Teddy bears och så vidare.


Din image idag är väldigt annorlunda från när du först började som soloartist. Vad är det huvudsakligen som har fått dig att mogna som artist?

MIYAVI: Bara att ha konversationer med musiker utanför min egen genre. Det kan hända igen i framtiden. Det finns tecken, ledtrådar i det de gör som kan utöka ens kapacitet. Det är inte bara förändring, det är utveckling.


Märker du de här förändringarna direkt eller måste du se tillbaka på dem för att märka dem?

MIYAVI: Både och. Ibland påverkar det mig direkt, som ett "Åh!" av inspiration. Men ibland tar det tid och då upptäcker jag inte hur viktigt det var förrän efter att jag har mognat.


Om du kunde säga något till dig själv för tio år sedan, vad skulle det vara?

MIYAVI: Bara fortsätt kämpa. Tro på dig själv. Gör det du vill göra.


Till slut, kan du ge ett meddelande till dig själv om tio år?

MIYAVI: Just nu gör jag mitt bästa, så förhoppningsvis kan du åstadkomma något. Fortsätt kämpa.



JaME vill tacka MIYAVI, J-GLAM och Kaori Hayashi för att ha möjliggjort denna intervju.